A Palazzo Bovara, nel centro di Milano, otto designer coreani hanno portato in scena la propria visione di moda con l’evento Milano loves Seoul.
Milano ama la moda, Milan loves Seoul. Le novità e oggi le novità, fronte moda, molto spesso arrivano da lontano. Da luoghi che non avremmo mai associato al fashion system fino a qualche anno fa. A tal proposito è la Corea uno degli scenari più floridi, sia dal punto di vista commerciale che creativo. È da lì che arrivano tutti i trend e le nuove icone degli ultimi anni. Dal K-Pop ai K-drama passando per la skincare coreana che sta conquistando il mondo.
Anche la moda riveste un ruolo importante nel panorama del Paese. Per questo motivo Milano diventa teatro di un evento culturale che accende i riflettori sulla moda, il beauty e la cultura Made in Korea: Milan loves Seoul. Un appuntamento imperdibile per il fashion system che favorisce lo scambio tra Italia e Corea portando in passerella i talenti più interessanti del panorama coreano. È “Seoul sense: sleek fashion, pure beauty” il tema della terza edizione del progetto presentato tra le sale di Palazzo Bovara.
8 i giovani stilisti che hanno presentato le loro collezioni nella capitale della moda italiana supportati da Milan loves Seoul. A supportare l’avanguardia coreana anche due brand italiani che hanno accompagnato i capi pensati dai designer orientali. In passerella gli occhiali erano firmati Lipari Eyestore mentre i gioielli Vestopazzo.
Riu&Viu – “Tracing Shadow”
Forme insolite e colori impattanti costituiscono il fulcro dello show di Riu&Viu. Ispirata ai dipinti di Shin Yun-bok la collezione lavora sull’enfatizzazione delle forme lasciando da parte la decorazione. Il brand fonde l’handbook, costume tradizionale coreano, con il tailoring moderno in una sintesi di forme che risulta insolita ed interessante.
Nuria – “A journey within”
Estremamente femminile e dedicata alla sera è la FW25 di Nuria. Un viaggio introspettivo nell’intimo della designer che dice: “Nel mio cuore risiede ancora una ragazza incantata dai nastri e da tutto ciò che brilla.” La bellezza è ciò che va cercando la stilista che crea una collezione fatta di grosgrain, tessuti in lurex luminoso, bottoni ricercati, tagli sartoriali e lavorazioni couture.
Okiio Lounge – “Family brunch”
Il quotidiani è il punto di partenza della collezione “Family brunch” di Okiio Lounge. Un tappeto, dei cuscini e la biancheria da tavola diventano insolita ispirazione per lo show. Un abbigliamento che sembra ricalcare l’eleganza disinvolta e disordinata degli invitati ad un brunch dall’aria un po’ vintage.
Tripleroot – Harmony; Retro and Modern in Romantic Classic
La classica bellezza coreana, pulita e colorata, trova spazio nello show di Tripleroot. Lo scopo della designer è quello di rendere internazionale l’ideale di bellezza corenao unendo nostalgia ed eleganza. Un romanticismo timeless sfila su una passerella in cui ogni look sembra un fiore pronto a sbocciare.
Maison Danha – “Chapter 2. The Timeless Palette“
Sono i colori i protagonisti della collezione di Maison Danha. L’Obangsaek, spettro cromatico tradizionale coreano, è la tavolozza di partenza della linea. La filosofia delle cromie coreane diventa un gioco di colori e forme che, tra organza e tessuti yangdan, trascende il tempo.
Troa – “The Gisaeng”
Sulla passerella milanese di Troa sfilano Gisaeng dell’aria futuristica. Vestite di tessuti leggeri le donne del futuro raccontano una storia di leadership femminile, tratto distintivo del brand. La collezione collega passato e presente facendo parlare il tessuto, lasciato nelle sue forme naturali.
Tibaeg – “Here I am, my daffodil”
È il mito di Narciso ad ispirare la SS di Tibaeg che parla di autoconsapevolezza e pace interiore. L’amor proprio del mondo greco si fonde con il narcisismo tossico proveniente dal contemporaneo in una collezione che porta in scena concetti più che semplici abiti piacevoli allo sguardo.
Vegan Tiger – “The Wave Part 2”
La bellezza della natura ed un’indispensabile attenzione alla sostenibilità si incontrano sulla passerella di Vegan Tiger. La plastica riciclata e le reti da pesca possono trasformarsi in una splendida collezione ispirata al mare e ai suoi segreti. Rigenerazione e rinnovamento sono le parole chiave della collezione.
Ancora una volta sono i giovani stilisti a portare una ventata d’aria fresca durante la settimana della moda grazie a Milan loves Seoul Mentre ai grandi nomi della moda è chiesto solo di far bilanciare i fatturati le nuove wave, finalmente provenienti da tutto il mondo, si impegnano per il futuro di questo incredibile settore.
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